ЗВУК ГРЕЧЕСКОГО ТАНЦА
Инструменты, стоящие за музыкой греческих народных танцев
Кларинет, а не бузуки, задаёт ритм большинству народных танцев на материковой Греции — бузуки на самом деле звучит в городском ребетико. Вот что на самом деле зажигает греческий танцпол.
Смотрите билеты на Дору Страту на GetYourGuide ↗Кларнет: ведущий голос танцевальной музыки материкового Китая
Спросите большинство путешественников, какой инструмент они считают греческим народным, и первым делом назовут бузуки — но в деревенской танцевальной традиции материковой Греции настоящим солистом является кларнет, который местные называют кларино. Появившись в XIX веке, он быстро влился в местный стиль и занял ведущую мелодическую роль в танцевальных оркестрах Эпира, Фессалии и Пелопоннеса, выводя длинные, орнаментированные фразы, за которыми следуют и певцы, и танцоры. Материковый цамикос или каламатьянос, по сути, строится вокруг фразировки кларнета — именно он задаёт смену темпа, на которую откликается ведущий танцор, не меньше, чем любой барабан.
Семейство лир: одно имя — несколько разных инструментов
«Лира» в Греции — это не один инструмент, а целое семейство небольших смычковых, и то, какую именно вы услышите, целиком зависит от того, где вы находитесь. Критская лира, на которой играют вертикально, опирая на колено, с ярким, режущим звуком, практически в одиночку ведёт критский танец. Понтийская лира, или кеменче, меньше, трёхструнная и ещё более пронзительная — она создана специально, чтобы пробиваться сквозь плотные, стремительные круги понтийского танца. Несмотря на общее название, эти инструменты звучат совершенно по-разному — напоминание о том, что региональная греческая музыка, как и региональный греческий танец, никогда не была единой традицией.
Лауто и сантури: основа, на которой держится мелодия
За ведущей мелодией в деревенском танцевальном оркестре, как правило, стоит лауто — длинношеяя лютня, задающая ритм и басовую линию, — а нередко и сантури, цимбалы, которые добавляют мерцающую, ударную фактуру, особенно характерную для островных ансамблей. Ни один из этих инструментов обычно не выходит на первый план, но вместе они превращают сольную мелодическую линию в музыку, под которую действительно можно танцевать на протяжении всей программы, удерживая устойчивый ритмический каркас под любым ведущим инструментом — кларнетом, скрипкой или лирой, — который ведёт напев, требуемый конкретным танцем.
Бузуки — настоящий греческий инструмент, просто не в этой традиции.
Бузуки — не подделка и не выдумка, просто это другая история, нежели деревенский народный танец. Его современная форма сложилась в среде греческих беженцев из Малой Азии в начале XX века и стала определяющим инструментом ребетики — городского жанра, связанного с портовыми городами и жизнью греческого рабочего класса, а не с сельскими праздничными плясками. Это по-настоящему важная часть греческой музыкальной истории — просто отдельная ветвь от региональной фольклорной традиции, которую сохраняет фольклорный театр. Именно поэтому программа, построенная на подлинном деревенском танце, опирается на кларнет и лиру, а не на инструмент, который большинство посетителей ожидают услышать.
Почему живая музыка меняет то, что вы смотрите
Записанная музыка нивелирует всё это — фонограмма не может откликнуться на движения танцора так, как живой кларнетист или исполнитель на лире. В подлинном фольклорном выступлении музыканты и танцоры взаимодействуют в реальном времени: импровизированный па солиста может вызвать ответную музыкальную фразу, а темп способен слегка меняться от вечера к вечеру. Именно это живое взаимодействие отличает выступление регионального ансамбля фольклорного института от шоу, построенного вокруг фиксированной, заранее записанной фонограммы — здесь музыка звучит вживую, а не просто воспроизводится.